¡Ah, cómo nos han hecho esperar! Seis años sin nuevo material, ocho años sin pisar suelo mexicano pero una de las bandas más amadas del metal gótico finalmente está de regreso con todo: Lacuna Coil. ¡Y qué forma de volver!
Lanzado el día de San Valentín de este año, su décima placa de estudio, Sleepless Empire, fue un excelente regreso para los italianos en donde sus dos mayores bases, las atmósferas oscuras de sus inicios, el dinamismo entre las voces de Cristina Scabbia y Andrea Ferro y la pesadez de sus recientes producciones, se entrelazaron para dar uno de sus mejores trabajos.
Previo a su regreso a la Ciudad de México, hablé en entrevista con Andrea para conocer todo sobre los últimos años de trabajo del acto originario de Milán. Un grande.
“Si no tienes la voluntad para sacrificar un poco ciertas partes de tu vida por esa pasión, entonces ya no vale la pena“: esto comentó Andrea Ferro, vocalista de Lacuna Coil sobre el presente, pasado y futuro de la banda
El nuevo álbum llega seis años después de Black Anima. Sin embargo, no fue una tarea nada fácil llegar a este punto.
“Estamos muy emocionados porque como mencionas, ha sido un largo tiempo y nos llevó demasiado trabajo armar el nuevo disco pues tras la pandemia, tuvimos que regresar de gira. Fue un periodo extraño antes de comenzar a trabajar y encontrar la motivación correcta para componer, nos llevó más de lo usual. Pero nos emociona que al fin podamos salir a tocar sin tener que preocuparnos por sacar sencillos o generar hype en la gente por un nuevo material.
Hasta ahora, ha sido muy bien recibido y estamos felices de tocarlo en vivo. Será increíble, tenemos muchos ánimos y nos entusiasma que la gira iniciará por primera vez en Sudamérica en lugar de Europa o Estados Unidos como siempre ha sido. Visitar Brasil, Chile, Colombia, Honduras y México nos llenará de energía para encarar el tour“, mencionó el cantante lleno de entusiasmo.
Como fan, uno de los giros más inesperados fue escuchar a Ferro de forma tan brutal como lo ha hecho desde el lanzamiento de Delirium en 2016. Una decisión que acorde a él, ha sido para beneficio de su sonido.
“Es muy divertido cantar así aunque todo ha sido una combinación de cosas. Justamente desde Delirium, nuestra música se ha vuelto más pesada. Hay más doble bombo, riffs, partes rápidas y queríamos seguir esa dirección en las voces también. De esta forma, yo hago las partes pesadas y rítmicas de las canciones y Cristina abre el camino a los coros épicos y grandes melodías.
Creo que de esta forma también ha sido menos problemático al momento de componer. En el pasado teníamos varios problemas de tonalidad porque Cristina y yo tenemos estilos distintos. Cuando una canción era perfecta para ella, si yo debía cantar la melodía no lo era tanto para mi o viceversa. Teníamos estos problemas en el pasado de que una canción era genial para uno pero no tanto para el otro. Ahora con este acercamiento más pesado, hay menos problemas y menos diferencias entre ambas voces, así se puede apreciar mejor el contraste.
Siempre me ha gustado hacer growls, incluso cuando grabamos nuestro primer demo hice unos por allá en el ’96“, recordó Ferro.
Con el término de la pandemia pero las heridas aún abiertas por dos años de encierro, Lacuna Coil optó en 2022 por voltear atrás, al legado que han dejado con una celebración por las dos décadas del lanzamiento de Comalies, el álbum que les dio mayor visibilidad en América.
“Hicimos este disco porque queríamos hacerle un tributo al Comalies original por haber cumplido 20 años. Fue una buena forma para que pudiéramos regresar al estudio a grabar y trabajar juntos después de los años que estuvimos separados por el Covid y sin la presión de crear un nuevo disco.
Nos gustó volver a escuchar la forma en la que hicimos las melodías originales de Comalies, especialmente para Marco, quien es el compositor principal, pues se inspiró para darle a Sleepless Empire ciertas atmósferas.
Fue un gran tributo al álbum. A veces intentas hacer un experimento como este, algunas canciones se vuelven muy diferentes y toman una nueva vida. Hay algunas como “Tight Rope” o “Heaven’s a Lie” que es muy distinta, tanto que fue imposible lanzarla como sencillo porque ya fue un gran éxito en el pasado. No se podía será más melódico o pegadizo, así que con ella decidimos hacerla más lenta, con una vibra doom y una vibra diferente a la original. Fue interesante tocarla así porque no podíamos superar lo que hicimos en esos años.
El experimento salió genial y nos dio una excusa para tocar un poco más de esas canciones viejas en vivo”, reconoció.
Sobre si les gustaría revisitar otro título de su discografía, la respuesta fue negativa.
“No creo que lo hagamos de nuevo porque ya lo hicimos. Es una idea que hemos explorado pero no pasará de nuevo. Tal vez de hacerlo sería diferente pero no como fue con Comalies.
Lo que a veces hacemos es darle arreglos distintos a algunas canciones cuando tocamos en vivo. Ultimamente hemos regrabado un montón de temas que siempre tocamos como “Our Truth” porque la guitarra y los teclados suenan mejor a como lo hicieron hace 20 años. Utilizamos nuevos sonidos que son similares a los que usamos ahora en vivo para que no se escuchen tan distinto las canciones del pasado a las de ahora. Son pequeños detalles que hacen sonar todo bien y más moderno”, ahondó.
Por primera vez en su historia, los italianos invitaron a dos estrellas especiales para la grabación de Sleepless Empire. Primero, conocimos “Hosting the Shadow” junto al mal encarado líder de Lamb of God, Randy Blythe. Después, escuchamos “In the Mean Time” junto a la cantante de cabello bicolor Ash Costello de New Years Day.
“Hemos sido amigos de Randy desde 2004 cuando hicimos nuestro primer Ozzfest y desde entonces, hemos girado juntos en muchos lugares y más allá de la escena musical, llevamos una buena amistad en el mundo real.
Para nosotros fue muy natural preguntarle ya que somos grandes fans de Lamb of God y él siempre ha sido de Lacuna Coil. A veces hemos hecho cosas juntos en vivo, como cantar juntos “Heaven’s a Lie”, por ejemplo. Él fue el primer invitado que quisimos en el disco porque es parte importante de esta familia. ¡Además es un gran vocalista, le da una energía más cruda a la canción.
En el caso de Ash Costello, no la conocíamos en persona, solamente habíamos hablado un poco en internet. Entonces para este tema, estábamos buscando una voz que fuera más rockera y no una voz operática o súper limpia. Queríamos que fuese algo más duro, más rock and roll y su voz es perfecta para eso. Hubo otras dos cantantes que consideramos para esa parte aunque lo hizo tal como queríamos. Le enviamos la canción y se alegró mucho de sus partes, incluso añadió unos arreglos distintos para acoplarse a su estilo. Fue una buena experiencia.
Tuvimos un buen resultado para ser la primera vez que tenemos cantantes invitados en un disco. En verdad amamos la experiencia y tal vez lo repitamos en el futuro con otras personas aunque no serían tantos. Creo que dos fue la elección correcta porque ya somos dos vocalistas en la banda, no queremos poner tantas voces en un álbum”, comentó Andrea.
Al preguntarle sobre cuales eran las otras opciones que habían considerado como invitadas, respondió: “habíamos pensado en Lzzy Hale de Halestorm y la otra fue Taylor Momsen de The Pretty Reckless aunque a quien le preguntamos primero, fue a Ash y ella ya estaba muy feliz de hacer la prueba y le encantaba la canción. Pero creo que las tres tienen esta voz muy rockera, más áspera que era lo que justo buscábamos”.
Para finalizar el tema musical, había un asunto importante por comentar. Desde las salidas de Cristiano “Pizza” Migliore, Marco “Maus” Biazzi y Cristiano “Crizz” Mozzati, entre 2014 y 2016, la única base consistente en la agrupación ha sido Cristina, Andrea y Marco. ¿Qué ha pasado con cada integrante que se ha ido?
“Ningún miembro ha sido despedido, todos se han ido porque querían cambiar sus vidas. Pizza, el guitarrista, se mudó a Estados Unidos con su novia y empezó una nueva vida. Crizz se fue al campo, tiene su casa en la montaña y trabaja haciendo sitios web, incluso el nuestro, pero ya no toca. En el caso de Maus, el otro guitarrista, se fue de Lacuna Coil y ahora es maestro de guitarra. Ya no toca en bandas porque ya no quiere hacer giras, ninguno de ellos quiere estar en el negocio de la música.
Es normal que después de 17 años, la gente cambie, modifique su enfoque y ya no quiera estar de gira todo el tiempo. Prefieren pasar el tiempo con su familia, irse a otra parte, encontrar trabajos distintos. El único caso distinto fue el de Diego (Cavalotti)… No lo despedimos pero todos estuvimos de acuerdo en dejarlo ir.
Aunque se hayan ido y ya no toquen en bandas, aún los amamos, seguimos en contacto con todos. A Pizza lo veremos en el show de Minneapolis, ahí estará como siempre que vamos por allá. Con Maus hablo todo el tiempo de fútbol y otras cosas, Crizz sigue haciendo nuestro sitio web. Ellos solo querían una vida distinto y no hay nada que podamos hacer al respecto. Creo que tomaron la decisión correcta porque si no tienes la misma pasión, si no tienes la voluntad para sacrificar un poco ciertas partes de tu vida por esa pasión, entonces ya no vale la pena. Porque solo ves el lado negativo de estar alejado todo el tiempo, de estar en los caminos y volar a diario. Hay cosas buenas en este estilo de vida, obviamente, pero hay otras también que son más como llevar un trabajo normal.
Si ya no lo sientes, se vuelve este trabajo que no puedes hacer porque te arrebata mucho de tu vida. Si ya no te entusiasma salir de gira, tocar para la gente y lanzar nueva música, ya no lo vale. Debes estar dispuesto a sacrificar ciertas cosas para seguir en la industria.
Obviamente cuando te separas, aún cuando todo haya terminado bien, siempre esta ese momento donde ya no quieres ver a la otra persona por un tiempo porque pasas muchos años juntos. Es normal no estar en contacto al principio porque estar de gira, es una relación muy profunda. Ves a esta gente más a que tu esposa o a tus padres porque van en el mismo autobús, mismo hotel y son tu vida durante años. Cuando partes una relación, todos toman caminos separados pero con el tiempo, puedes volver a tener una relación normal. Pero nunca nos peleamos, nada de eso. Solo tuvieron suficiente de este estilo de vida”, reflexionó.
OJO: esta es la primera de dos entregas de la charla con Andrea Ferro. Atento que a la próxima, nos pusimos geeks para abordar las incursiones de la banda en los cómics y juegos de mesa.
Lacuna Coil volverá a México con una gira de cuatro fechas
La banda regresará el sábado 29 de marzo al Pabellón Oeste en la Ciudad de México. Los boletos ya se encuentran a la venta en taquillas del Palacio de los Deportes por 950 pesos o con cargos a través de Ticketmaster.
¿Qué no vives en la ciudad del segundo piso y amas la oscuridad de los italianos? No temas, cuate de provincia, que Lacuna Coil también llegará a tu ciudad. Atentos que las fechas y sedes son las siguientes:
- 27 de marzo, Guadalajara – C3 Stage
- 28 de marzo, Monterrey – Café Iguana
- 30 de marzo, San Luis Potosí – Cineteca Alameda
