3.5
Reviewer
Tras haber estado en la “Lista Negra” del año de los guiones no producidos y más apreciados en Hollywood, así como la misma SAG-AFTRA concediendo el permiso de filmación durante la huelga del 2023. Mel Gibson tomaría las riendas de este proyecto, sumando a Mark Wahlberg, Toper Grace y Michelle Dockery al elenco y así tener una ´Amenaza en el aire´.
Tomando un poco de altura y adelantando algo de este vuelo. Esta producción nos recuerda a esas películas noventeras de acción, con ese estilo de la vieja escuela, así como añadir la dificultad de maniobrar toda tu narrativa en un solo entorno durante hora y media de acción.
De qué va Amenaza en el aire
Un piloto de nombre Daryl Booth (Mark Wahlberg), transporta en su avioneta a la agente y subjefa: Madelyn Harris (Michelle Dockery), la cual recibe una segunda oportunidad de volver al campo y dejar el escritorio atrás, gracias a su amiga y superior, Van Sant (Leah Remini).
Así que le confían un nuevo e importante caso.
Harris deberá custodiar en las alturas a un testigo clave de nombre Winston (Topher Grace), quien va a testificar en un juicio en el caso del crimen de la familia Meretti. A medida que atraviesan las frías montañas e imponente naturaleza de Alaska, la señal y el radar fallan, las tensiones se disparan, ya que no todo el mundo a bordo es quien parece ser. Y es donde la misma confianza es puesta a prueba.
A 3.000 metros de altura, con el tiempo en contra, poco combustible y un infiltrado, no hay escapatoria posible para llegar al juicio final.
“Voy a hacerte pedazos. Te cortaré en pedacitos. Necesitarás a todo el equipo forense para que te identifique.”
Luego de haber sido una estrella popular en los 90´s y siendo recordado por algunos fans con el personaje del Sargento Martin Riggs en la saga de ´Arma Letal´ (1987), Mel Gibson estaría fuera de Hollywood por muchos años, debido a lo realizado en ´La Pasión de Cristo´ (2004) y donde Jim Caviezel interpretaba al mismo Jesucristo.
Aunque de igual forma su postura ante ciertos colectivos, una que otra acción y palabras sobre la élite, y el andar en el ojo del huracán actualmente sobre los incendios en California, no frenarían al director para volver al ruedo con un género que no es desconocido para él y que pinta casi completamente en su historial de proyectos cinematográficos. Así que antes de que la secuela de ´La Pasión de Cristo´ mejor conocida como: “Resurrección” llegué en 2026, Gibson se coloca en la silla del director para entregarnos una comedia de acción que nos hará tener una ´Amenaza en el aire´ del entretenimiento.
Si conoces a Mel Gibson en actuación y dirección sabes lo que debes esperar de él, pero si desconoces su trabajo en ambos campos, debemos decirte que esta producción es algo pequeño, entretenido y divertido para pasar el rato. No es el regreso triunfal de Gibson a la silla del director, pero con esta su ´Amenaza en el aire´ logra hacernos ver que su amor y visión por la época de acción de los 90´s, lo cual sigue intacto o al menos vigente entre algunas producciones en las que se ha visto involucrado.
Dicha historia nos puede remontar a películas como: ´Pasajero 57´ (Kevin Hooks, 1992), ´Código: Flecha Rota´ (John Woo, 1996) así como Non-Stop: ´Sin Escalas´ (Jaume Collet-Serra, 2014) y este thriller psicológico del 2005 dirigido por Wes Craven, ´Vuelo Nocturno´, protagonizado por Rachel McAdams y Cillian Murphy entre otros.
Cada uno de los proyectos antes mencionados tiene algo de dosis en las alturas, algún personaje desequilibrado y malvado, así como su debida acción explosiva o inquietante. Es así como Mel Gibson añade algunas piezas conocidas para ´Amenaza en el aire´, apoyándose del guión para contarnos una historia no tan original, ni tan explosiva, pero la cual logra hacer malabares desde su despegue, abriendo la pista para el thriller, el humor involuntario y negro, inyectando poco de acción desde los primeros minutos.
Y es que el guión de Jared Rosenberg nos lleva a esos lugares ya conocidos dentro del género, pero aumentando la dificultad tanto de la historia y su desarrollo para llevarse a cabo en un solo escenario. Quizás es aquí, donde la magia de este filme radica, y donde el mismo Gibson con su dirección y Rosenberg con sus palabras, logran que la fórmula funcione y se adapte al escenario en el que se encuentran.
Todo esto mientras va construyendo una trama de verdades y mentiras, un juego del gato y el ratón, ocupando voz en off y todo a través de un celular. No siendo un suspenso tan electrizante, es donde podemos ver como su desarrollo y apoyo de los personajes que están involucrados, sale muy adelante y hace que funcione esta ´Amenaza en el aire´.
Queremos destacar que los efectos visuales pueden pesar al inicio y final de este trayecto, y decimos pesar, porque el CGI se nota en todo su esplendor y muy de bajo presupuesto, así como una espaciosa pantalla verde en el fondo cuando no ocurre acción alguna en un espacio tan abierto. Pero en medio de todo ello y en el encierro en esa avioneta, se nos olvidarán los defectos y por menores del trabajo.
Aquí podríamos darle algunos puntos a favor, gracias a la fotografía de Johnny Derango, el cual hace que una cabina se vea cutre, letal y muy claustrofóbica para desarrollar lo que hay entre manos con una iluminación blanquizca, planos que nos envuelven durante el vuelo y unos encuadres muy cercanos como personales para involucrarnos más como otro pasajero más.
“How does it feel to treat me like you do? When you’ve laid your hands upon me and told me who you are…”
-´Blue Monday´, New Order
Ahora es el turno de analizar a los pasajeros que nos acompañarán durante este vuelo y ´Amenaza en el aire´.
Definir a Topher Grace en el papel de Winston, ese fugitivo buscado por la ley, sería describirlo como el perico, ese alivio cómico que esta historia necesita para así liberar la tensión de ciertos momentos oscuros dentro de la trama y así poder hacer más digerible el ambiente y viaje. Grace logra hacernos amar u odiar de manera directa e indirecta a este personaje único, bobo pero sincero en algunas acciones para encontrar una simplicidad con el personaje de Madelyn Harris y un terror absoluto ante Daryl Booth.
¿Recuerdan la escena de Burro cantando y molestando a Shrek con el “Ya merito llegamos” en la secuela? El personaje de Grace es algo así en parte del viaje, demostrando que este viaje no debe traer todo el filo de la navaja para ser tan tenso y no tomarnos ´Amenaza en el aire´ tan enserio.
Michelle Dockery, mejor conocida como Lady Mary Talbot en la serie Downton Abbey, logra entregarnos un papel convincente, aunque no perfecto, pero eso sí, lista para patear traseros y demostrar que poco a poco los roles de acción pueden ser lo suyo, siempre y cuando encuentre la historia y dirección adecuada. Dockery ha sido una sofisticada e inquebrantable esposa de un capo de la droga, Rosalind Pearson en ´Los Caballeros´ (2019) de Guy Ritchie, así como una malvada villana con el mejor estilo de la moda de nombre Melanie Van Der Koy en ´Contra Todos´ (Moritz Mohr, 2023).
Pese a que Dockery en los proyectos antes mencionados no fue una protagonista en su totalidad, con este trabajo de Gibson, es que encuentra una oportunidad en ´Amenaza en el aire´ para demostrar que puede cargar con una historia y brindarnos una acción tan elegante como dura; logra ser una persona fría y calculadora, pero también empática y dura para reflejarse en sus movimientos y rostro.
¿Qué podemos decir de Mark Wahlberg como Daryl Booth en ´Amenaza en el aire´?
Posiblemente la actuación de Wahlberg sea un poco de Marky Mark en combinación con los siguientes personajes: David McCall (Fear, 1996), John Bennett (Ted, 2012) y Dusty Mayron (Guerra de Papás, 2016). Pero eso sería restarle mucho mérito a su personaje de Daryl Booth y la misma actuación de Mark, ya que puede ser un personaje que bebe de lo hecho por Grace y Dockery para luego explotar en alguien malsano, gamberro y letal como indirectamente gracioso y ácido sin olvidarnos de que aquí es un calvo malvado.
Booth está dispuesto a engatusar a los personajes con una habladuría barata y fácil, siendo un poco menos tensa que su personaje de James Silva en ´Milla 22´ (Peter Berg, 2018).
Y con ello poder loquear un poco al ritmo de ´Blue Monday´ de New Order para hacernos entrar en confianza como espectadores, y poder crear un “vínculo” con el personaje de Michelle Dockery. Y es con ´Amenaza en el aire´ que Mark Wahlberg logra hacernos pensar que a él se le dan muy bien los papeles de villano y que debería aprovechar este impulso para retomar esos papeles, pero sin ser del todo una caricatura como lo llega a ser por momentos aquí.
Dockery, Grace y Wahlberg logran llamar toda nuestra atención con sus actuaciones, no siendo las mejores, pero si algo que hace que el filme pueda destacarse en otro aspecto técnico de una manera fácil y sencilla para que ´Amenaza en el aire´ sea digerible y valga algo de tu tiempo y hasta el boleto.
´Amenaza en el aire´ en esencia es un trabajo que cobija un tono de acción noventero por su guión, y donde la historia no necesita de grandes explosiones o efectos para funcionar; Mel Gibson vuelve de este viaje algo entretenido como fácil de digerir en su hora y media de duración, en donde ocupa todo el conocimiento y fórmula de la vieja escuela del género para sumarnos a este viaje sobre una parte de Alaska.
